علیرغم اینکه هر ساله تعداد زیادی انیمه منتشر می‌شوند، تنها تعداد محدودی از آنها ارزش واقعی تماشا کردن را دارند. به این ترتیب، با نزدیک شدن به پایان فصل پاییز، اکنون می‌توانیم شما را با بهترین انیمه‌های سال ۲۰۲۴ آشنا کنیم که هر طرفدار انیمه‌ای باید ببیند.
سال ۲۰۲۴ سال بسیار خوبی برای انیمه بوده است و برخی از بهترین اقتباس‌های سال‌های اخیر، علاقمندان به مانگا‌های ژاپنی را در سراسر جهان مجذوب خود کرده‌اند. با این حال، به لطف جهانی شدن و بهبود خدمات استریمینگ، اگرچه دسترسی بیشتری به انواع انیمه‌ها وجود دارد، این امر می‌تواند انتخاب را برای مخاطبان دشوار کند.
به گزارش روزیاتو؛ علیرغم اینکه هر ساله تعداد زیادی انیمه منتشر می‌شوند، تنها تعداد محدودی از آنها ارزش واقعی تماشا کردن را دارند. به این ترتیب، با نزدیک شدن به پایان فصل پاییز، اکنون می‌توانیم شما را با بهترین انیمه‌های سال ۲۰۲۴ آشنا کنیم که هر طرفدار انیمه‌ای باید ببیند.
۱۰- Makeine: Too Many Losing Heroines!
۹- Kaiju ۸،
۸- Blue Box
۷- Go! Go! Loser Ranger!
۶- Ranma ۱/۲،
۵- The Elusive Samurai
۴- Delicious in Dungeon
۳- Dandadan
۲- Orb: On the Movements of the Earth
۱- Solo Leveling
Too Many Losing Heroines نه تنها کارگردانی استادانه و طراحی شخصیت بی نقصی دارد، بلکه مفهوم منحصر‌به‌فرد آن در مورد دخترانی که توسط افراد مورد علاقه شان پس زده شده‌اند و چگونگی رشد آنها به خاطر این ماجرا، یکی از خلاقانه‌ترین انیمه‌های کمدی رمانتیک سال‌های اخیر است. علاوه بر این، شخصیت‌های اصلی انیمه Makeine خوش ساخت بوده و هر کدام دارای شخصیتی متمایز هستند، به خصوص نوکومیزو که علیرغم اینکه یک پسربچه منزوی معمولی است، پس از مشاهده پس زده شدن سه دختر، بر خلاف داستان‌های دیگر که بر ساخت حرمسرایی برای شخصیت قهرمان داستان تمرکز می‌کنند، او در واقع به آنها کمک می‌کند تا با احساسات و مشکلات خود کنار بیایند.
همچنین، تمرکز بر رشد شخصی هر یک از قهرمانان دختر داستان، فراتر از غلبه کردن بر دلشکستگی است، بلکه موضوعاتی مانند دوستی، عزت نفس، و کمک به دیگران را نیز مورد توجه قرار می‌دهد، در حالی که کلیت انیمه با مقادیر زیادی از شوخی و شخصیت‌های فرعی عجیب و غریب تقویت می‌شود.
اگرچه کایجو شماره ۸ از انیمه‌های دیگری مانند Parasyte و Attack on Titan تأثیر گرفته است، این یک شونن معمولی نیست، زیرا قهرمان داستان یک بچه نیست، بلکه یک مرد ۳۲ ساله بدون توانایی‌های برجسته است که قدرت فوق العاده‌ای به دست می‌آورد که به جای اینکه به او برای تحقق رویایش کمک کند، او را در معرض خطر کشته شدن قرار می‌دهد. با این حال، این روایت چیزی است که به این انیمه حس متفاوتی می‌بخشد، زیرا کافکا بیش از هر کسی انگیزه دارد تا خود را بهبود بخشیده، خودش را به دوست دوران کودکی اش ثابت کرده و خود را به دوست دوران کودکی خود ثابت کند و به شکل خودش مفید باشد.
علاوه بر این، یکی از جالب‌ترین بخش‌های Kaiju No. ۸ لحن داستان است، زیرا دارای حس طنز منحصر به فردی است که خود را چندان جدی نمی‌گیرد، به خصوص کافکا، زیرا علیرغم توانایی هایش به عنوان یک کایجو، لحظات حماقت خاص خود را داشته و قدرت او عظیم و زیادی نیست، و البته شخصیت‌های فرعی دیگر نیز برجسته هستند.
در حالی که انیمه‌های ورزشی همیشه به لطف هیجان رقابت محبوب شده‌اند، Blue Box روایت‌های عاشقانه در بین ورزشکاران را باز می‌گرداند، چیزی که از زمان سریال‌های موفقی مانند Yuri on Ice و Cross Game نادیده گرفته شده بود. به همین ترتیب، جعبه آبی نیز با لایه‌ای ورزشی پوشیده شده است، اما به ژانر‌های کمدی رمانتیک و روایت تکه‌ای از زندگی متمایل است، که نشان‌دهنده جدایی از عناوین صرفاً شونن مملو از آدرنالین و نبرد مغزهاست.
جعبه آبی با همزیستی جدید قهرمان‌ها آغاز می‌شود، در شرایطی که چیناتسو از یک عشق افلاطونی دست نیافتنی برای تایکی به شخصی در دسترس‌تر تبدیل می‌شود و نشان می‌دهد که چگونه هر دو منبع الهام یکدیگر برای رسیدن به اهدافشان می‌شوند، در حالی که رابطه‌شان همچنان ادامه پیدا می‌کند. بهترین بخش در مورد جعبه آبی، فراتر از انیمیشن زیبای آن، شخصیت‌های خوش ساخت و دقیق و تصویر واقعی تقلا‌ها و مشکلات روزمره آنهاست، از اضطراب گرفته تا تلاش‌های لازم برای تبدیل شدن به بازیکنان بهتر.
انیمه‌ای که از سوپر سنتای کلاسیکی مانند Power Rangers الهام گرفته شده است، Loser Ranger برداشتی بدیع از این ژانر است که به آن پیچشی تاریک داده است، چیزی که یادآور The Boys است. این سریال بسیار دور از داستانی خانوادگی در مورد ابرقهرمانانی با لباس‌های اسپندکس، ترکیبی عالی از طنز، خشونت و اکشن را نشان می‌دهد.
جالب‌ترین چیز در مورد رنجر بازنده این است که نبرد معمولی بین خیر و شر را مطرح نمی‌دهد، زیرا شخصیت دی (D) یک شخصیت قهرمان معمولی نیست، بلکه یکی از هیولا‌هایی است که تصمیم می‌گیرد با تلاش برای افشای هویت نگهبانان اژدها، وضعیت موجود را به چالش بکشد. این انیمه همچنین در هنگام اقتباس از منبع اصلی، برای معرفی بهتر و سریع شخصیت‌ها، آزادی‌های خلاقانه زیادی به خود می‌دهد، بنابراین تماشای آن حتی برای کسانی که مانگای اورجینال را خوانده‌اند نیز ضروری است.
پس از موفقیت بازسازی اوروسی یاتسورا توسط دیوید پروداکشن، اقتباس مدرن از انیمه کلاسیک Ranma ۱/۲، که به دلیل بازنمایی نقش‌های جنسیتی، یک شوجو پیشگام است، نیز به موفقیتی تبدیل شده است که طرفداران قدیمی و جدید را به یک اندازه راضی کرده است. سریال اورجینال به‌خاطر طراحی فوق العاده شخصیت‌هایش شناخته می‌شد، با این حال نسخه بازسازی توانسته جوهر خاص خود را داشته باشد، با رنگ‌بندی جدید، طراحی شخصیت‌های بروز شده، و زیبایی‌شناسی مدرنی که همچنان به مانگای تاکاهاشی وفادار است و در عین حال برای نسل جدیدی از طرفداران جذابیت دارد.
بازسازی Ranma ۱/۲ ثابت کرده است که این یک داستان بدون تاریخ مصرف است، انیمه‌ای که مشکلات رانما با هویت جنسی اش به دلیل نفرین را به تصویر کشیده و در عین حال موقعیت‌های خنده‌داری را نیز در خود دارد. این انیمه به لطف رابطه رانما و آکان و اینکه چگونه آنها از یک سازش اجباری به درک و احترام به یکدیگر می‌رسند و در عین حال عاشقانه‌ای دوست‌داشتنی را ایجاد می‌کنند، می‌درخشد.
از سازنده Assassination Classroom، انیمه The Elusive Samurai به دلیل انیمیشن زیبا و اکشن دیدنی اش و همچنین داستان جالبش که بر اساس توطئه‌های قدرت و درگیری بین شخصیت‌های واقعی تاریخی ژاپن است، از آن دسته انیمه‌هایی است که باید تماشا کنید. بخش مقدمه این انیمه واقعیتی سخت را دنبال می‌کند که در آن یک کودک به تنها بازمانده قبیله خود تبدیل می‌شود و باید متحدانی پیدا کرده و قدرتمند شود، با این انگیزه که روزی انتقام گرفته و موقعیتی را بدست آورد که لیاقتش را دارد.
با این حال، با وجود لحظات تاریک و خونین، سامورایی گریزان، حتی در برخی لحظات جدی، طنز زیادی دارد که دوگانگی بسیار جذابی به آن بخشیده است، چیزی که این سریال انیمه را لذت بخش و جذاب‌تر می‌کند. این انیمه همچنین به لطف شخصیت‌های کاریزماتیک و عجیبی که توانایی‌های منحصربه‌فردشان به ترکیبی عالی در کنار وارث کوچک و گریزان قبیله هوجو تبدیل می‌شود، متمایز از دیگر انیمه‌های سال ۲۰۲۴ است.
اگرچه غذا شناسی موضوعی بوده که قبلاً در انیمه‌ها مورد بررسی قرار گرفته است، اما Delicious in Dungeon با ترکیب غذا و سیاهچاله‌ها و یک ماموریت نجات، پیچ و تاب خاص خود را دارد. Delicious in Dungeon یک انیمه با روایت آرام است که داستان یک گروه منحصر‌به‌فرد را دنبال می‌کند که وارد یک سیاهچاله می‌شوند تا یکی از اعضای گروه را قبل از اینکه خیلی دیر شود نجات دهند. با این حال، بزرگترین جذابیت این انیمه، روشی است که این دنیای کوچک زیرزمینی را با اکوسیستم، افسانه‌ها و خطرات خاص خود توسعه می‌دهد، جایی که دغدغه اصلی قهرمان‌ها یافتن تعادل بین خوردن برای زنده ماندن و زنده ماندن برای خوردن است.
علاوه بر رویکرد لذیذ به هیولا‌هایی با ظواهری غیر اشتها آور، این انیمه دارای شخصیت‌های دوست داشتنی، حس شوخ طبعی فوق العاده، تحولات غیرمنتظره و ماجراجویی‌های معمول یک دنیای فانتزی دارای جادو و شمشیر است که آن را به یک وعده غذایی کامل تبدیل می‌کند که بینندگانش را راضی خواهد کرد.
دندادان بزرگترین شگفتی سال ۲۰۲۴ بود، با روایتی غیرقابل پیش بینی و جذاب که توانست بین تم‌های مختلف به شیوه‌ای باور نکردنی تعادل بی نقصی ایجاد کند، از یک عاشقانه بامزه و آرام سوز دبیرستانی و داستان‌های دلخراش گذشته گرفته تا موجودات ماوراء الطبیعه ترسناکی که با موجودات بین سیاره‌ای مبارزه می‌کنند.
Dandadan یک انیمه عجیب و غریب است، اما شخصیت‌های غیرمعمول آن، همراه با انیمیشن‌های از لحاظ بصری تاثیرگذار و رنگارنگ آن با سکانس‌های دیوانه کننده، آن را به گزینه‌ای عالی برای آن دسته از بینندگانی تبدیل می‌کند که برای تماشای یک داستان منحصر‌به‌فرد آماده هستند. بزرگترین جذابیت Dandadan فضای پر هرج و مرج داستان و همان عجیب بودنش است، زیرا هیچ شونن فانتزی تاریک دیگری نمی‌تواند یوکای‌های ژاپنی و بیگانگان را با یکدیگر درگیر کند. داستان دنداندان ممکن است شبیه یک سریال هجوآمیز به نظر برسد، اما در عوض، صحنه‌های کمدی را به طرز ماهرانه‌ای با لحظاتی عمیق و احساسی متعادل می‌کند.
Orb شبیه دمیدن روحی تازه در کالبد رسانه انیمه است، انیمه‌ای که بیش از اینکه زمانی را نشان دهد که گفتن اینکه زمین مرکز کیهان نیست، بسیار خطرناک بود، قصیده‌ای است در باب اینکه چگونه حس کنجکاوی و عطش دانش می‌تواند جهان را به پیش ببرد. اورب علیرغم سرعت کم روایت و تمرکز شدید روی فلسفه، از نشان دادن این که در دوره وحشتناکی از ظلم و آزار و شکنجه روایت می‌شود ابایی ندارد، در حالی که شخصیت‌هایی در این داستان وجود دارند که صرفاً به خاطر تفکر متفاوت سوزانده و شکنجه می‌شوند.
با این حال، این انیمه زیبایی یافتن دیدگاه جدیدی در مورد زندگی و ارتباط با دیگران را نیز برجسته می‌کند. انیمیشن باکیفیت، موسیقی متن، شخصیت‌های پیچیده و پیچش‌های غیرمنتظره، اورب را به انیمه‌ای با موفقیت غیرمنتظره تبدیل کرده است. علاوه بر این، درست مانند رافال که با شوکی مواجه می‌شود که دید او را کاملاً تغییر می‌دهد، اورب باعث می‌شود همه بخواهند بیشتر بدانند و نظاره گر این اکتشافات باشند، تا زمانی که دنیا تغییر می‌کند.
محبوبیت بسیار زیاد Solo Leveling به هیچ وجه اتفاقی نیست، زیرا داستان فانتزی‌های قدرت را جلوتر برده و آن را به طرزی حماسی ارتقا می‌دهد. همانطور که از عنوان آن پیداست، داستان Solo Leveling بر اساس یک روایت جست‌وجوی قدرت است که در آن یک شکارچی ضعیف خود را در موقعیت مرگ و زندگی می‌بیند و توسط یک سیستم مرموز بازی مانند نجات می‌یابد که او را مجبور می‌کند تا دائماً سطح خود را بالا ببرد.
با این حال، تمرکز آن بر روی اکشن و طراحی درخشان صحنه‌های نبرد، با قهرمانی خوش ساخت و تحلیلی است که به‌جای اینکه از ابتدا به کنترل این قدرت در بیاید، به‌طور پیوسته قدرت می‌گیرد، موضوعی که آن را از سایر انیمه‌های نوعی متمایز می‌کند. فصل اول انیمه Solo Leveling با یکی از بهترین مقدمه ها، ارائه یک سناریوی تهدیدآمیز ترسناک، یک تجربه بصری فوق العاده است که بینندگان را برای کشف خطرات پنهان در سیاهچال‌ها و اینکه سانگ جین وو تا چه حد می‌تواند پیش برود هیجان زده نگه می‌دارد، چیزی که آن را به بهترین انیمه سال ۲۰۲۴ تبدیل می‌کند که همه باید ببینند.
